Premier numéro d'un diptyque qui souligne la temporalité passée et à venir, tant dans une perspective littéraire que visuelle. Revisitez avec auteurs et artistes les souvenirs qui viennent hanter la mémoire, les échos issus du fond des âges. Plongez dans l'antérieur, dans l'enfance, ses reliquats, ses gravats, sa nostalgie, ses récits inscrits en hiéroglyphes dans l'esprit. Sondez les terres ancestrales, sans omettre le maintenant.

Œuvre poétique de Jean Désy inspirée des photographies d’Isabelle Duval et de leur expérience du territoire nordique canadien. Une œuvre patrimoniale significative traitant d’une portion méconnue et difficile à parcourir de notre pays. Une parole puissante, issue d’une posture rare où le poète sort de lui-même pour se livrer au jeu des épinettes. Laissez la terre et ses arbres vous parler, écoutez son chant, sa nature qui s’adresse au cosmos autant qu’aux humains, dans une suite de visions riches et multiples dont la portée s’étend largement au-delà du rythme des animaux et des hommes.

Le projet est né d’une collaboration entre l’artiste Lynda Baril et les poètes québécois José Acquelin et Guy Marchamps en compagnie des 
artistes Juan Ramon Lemus, Marcela Reyes Vázquez, le poète Eduardo Hidalgo et d’autres artistes multidisciplinaires du
Mexique.
 
Des prières pour ton cœur et ton âme est une exposition réalisée à partir des activités Québec/Chiapas tenues au Mexique à
l’automne 2009. Motivé par le partage, l’échange, la proposition, la réflexion entre les artistes de deux régions, le travail de
Marcela Reyes s’inscrit dans un parcours d’expositions sur le thème de la mort, au Chiapas et à Trois-Rivières.
 
Des prières pour ton cœur et ton âme est une installation interactive dans laquelle les visiteurs pourront laisser une trace et
partager leur cœur. Deux cent cinquante cœurs faits à la main, réalisés à partir de matériaux divers, tous différents, nous
rappellent la symbolique du cœur qui est à la fois culturel et universel. Un mur recouvert de tissus soyeux évoque pour l’artiste le
rapport entre ciel et terre. Sur un autre mur, douze petits retables, tableaux et autels miniatures racontent la rencontre, le ciel, la
terre, le cœur, l’être… Au centre de l’espace, on retrouve huit petits lits sur lesquels des cœurs en tissu sont déposés. Ces huit
lits ont été fabriqués par des autochtones chiapanèques. Huit, soit le nombre de l’équilibre cosmique qui rappelle aussi le signe
mathématique de l’infini.
 
Un peu en retrait sur un petit mur, nous découvrons deux images numériques imprimées sur coton, ainsi que des parties de
corps en 3D qui y sont attachées. L’artiste nous montre que le visible est lié aux sentiments et aux émotions humaines, son art
est une manière de nous soigner de nos peurs, du mal de l’âme qui nous avertit que nous ne sommes plus à l’écoute...